Os maiores ícones de estilo masculino do século 20

Dizem que as roupas fazem o homem, mas às vezes é o contrário. Ao longo do século 20, viveram alguns homens selecionados cujo carisma de vestuário e talento natural eram tão potentes que ajudaram a moldar a roupa masculina moderna à sua imagem.



São esses caras que ensinaram ao mundo como deve ser a alfaiataria, como se vestir com personalidade e a importância de um bom corte de cabelo. Eles definiram tendências da moda em vez de segui-los e revolucionou o conteúdo dos guarda-roupas em todo o mundo no processo.

Se você está preso em uma rotina de estilismo e sem inspiração, não procure mais além destes 20 ícones de estilo do século 20 para obter orientação.



Clint Eastwood



Existem poucos homens capazes de nos fazer considerar um poncho envolvente como uma opção viável de vestuário, mas Clint Eastwood é um deles. O ator americano trouxe alguns dos maiores sucessos de bilheteria do gênero western e se tornou uma espécie de ícone da moda no processo. Ele incorporava um estilo masculino áspero e pronto como ninguém e era um mestre em texturas ásperas e tecidos grossos.

Elvis

Quando pensamos em Elvis hoje, geralmente é a versão de macacão, brilhante e showtime que vem primeiro à mente. Icônico, sim, mas provavelmente não algo que o homem comum deveria tentar imitar. Fora do palco, no entanto, é onde Elvis realmente brilhou do ponto de vista da moda masculina. As calças de cintura alta, Camisas de colarinho cubano e as jaquetas Harrington que ele preferiu ao longo dos anos 1950 marcaram-no como um ícone do estilo e formaram os hábitos de vestir de uma geração. Sem falar na assinatura dele pompadour e sua influência no cabelo dos homens modernos.

Robert Redford



Uma lenda de Hollywood e ícone da indumentária do cinema clássico, Robert Redford’s preppy, estilo totalmente americano serviu para informar os ideais dos anos 1960 e 1970 de roupas masculinas. Seus cáqui e mocassins estavam em total contraste com o visual rebelde e robusto que ficou famoso por seus contemporâneos Marlon Brando e Steve McQueen, mas possivelmente fizeram o mesmo para influenciar a moda masculina moderna para melhor.

Marvin gaye



De seus dias altamente adaptados na Motown ao pré-hipster chique que ele adotou na última década de sua vida, Marvin Gaye sempre foi um homem que sabia o que funcionava para ele. Ele sabia como usar peças de destaque, e muitas vezes usava vermelho em algum lugar dentro da cambraia e roupas pesadas de jeans que ele preferia durante os anos 1970. Dito isso, nada do que ele usava parecia artificial. Era quase como se ele simplesmente tivesse vestido suas roupas sem pensar um segundo e não soubesse o quão fantásticas elas pareciam.

Paul Newman

Ator, diretor, filantropo, empresário, piloto de corrida - a história da carreira de Paul Newman parece uma lista de tudo o que um menino de 10 anos deseja ser quando crescer (e todos os homens adultos). Mas não era apenas na tela grande ou na pista de corrida que ele se destacava, ele também era um mestre da moda masculina. Seja em um terno imaculadamente feito ou um camisa Oxford branca simples e chinês , ele sempre olhou para o lado.

Marlon Brando

Do simples paletó trespassado ao jaqueta de couro de motociclista , Marlon Brando tinha um jeito de pegar uma roupa e torná-la sua. Ele se preocupava com o básico - coisas que parecem tão boas sete décadas mais tarde quanto pareciam quando ele as vestiu pela primeira vez - e desempenhou um papel significativo na transição da camiseta de uma modesta roupa íntima para um elemento básico do guarda-roupa moderno .

Steve McQueen

De cardigans grossos de gola xale a ternos de três peças e gravatas de seda; a partir de casacos de shearling a velhos bombardeiros de couro surrados. Não importa o que Steve McQueen usasse, ele sempre parecia ter nascido para usá-lo. Isso, juntamente com sua confiança inata e olho para um bom ajuste, explica de certa forma por que ele ainda é chamado de 'The King Of Cool' meio século depois de partir deste mundo.

Sammy Davis Jr

Um membro líder do Rat Pack de Frank Sinatra, o talento de Sammy Davis Jr. para entreter era igualado apenas por sua apreciação por um terno bem cortado de um botão. Um mestre da alfaiataria de meados do século, Davis se tornou o primeiro negro a aparecer na capa da GQ em 1967, consolidando seu lugar como um ícone de estilo da mais alta ordem.

Cary Grant

Na edição de inverno da GQ 1967/68, Cary Grant escreveu que embora muitas vezes lhe pedissem conselhos de estilo, ele nunca realmente se considerou um homem bem vestido . Temos certeza de que qualquer pessoa que tenha visto uma foto dele em uma de suas marcas registradas ternos afiados como navalhas imploraria para diferir. Suave, elegante e sofisticado, Grant apreciava profundamente a alfaiataria e, embora muitas vezes usasse roupas caras, roupa sob medida , ele sempre afirmou que muitos de seus favoritos estavam com preços razoáveis ​​e prontos para vestir.

James Dean

Quando você considera o grande volume de ícones de estilo da década de 1950, é uma grande conquista emergir como o mais proeminente. Apesar de sua morte prematura aos 24 anos, James Dean conseguiu deixar uma marca maior na moda masculina em apenas alguns anos do que a maioria fez em toda a vida. Seu estilo era simples, mas considerado, com foco em fundamentos atemporais e ajuste impecável. A melhor parte é uma maneira de se vestir que o resto de nós pode facilmente reproduzir, como inúmeros homens fizeram nos últimos 70 anos.

Milhas Davis

A música de Miles Davis é conhecida por ter estado à frente de seu tempo e seu estilo era praticamente o mesmo. O trompetista veio de uma época em que os artistas negros lutavam pelo reconhecimento como mais do que simples animadores e ele usava seus traços de alfaiataria, junto com sua arte e música, como mais uma ferramenta nessa batalha. Ele pegou suas dicas de estilo de nomes como Fred Astaire e Cary Grant, valorizando a nitidez acima de tudo. “Eu criei uma espécie de estilo inglês moderno, quase negro”, escreveu ele em sua autobiografia. 'Ternos Brooks Brothers, sapatos de açougueiro, calças de cano alto, camisas com gola alta que eram tão rígidas de goma que mal conseguia mexer o pescoço.'

Gianni Agnelli

Frequentemente chamado de “The Rake Of The Riviera” por seu amor por carros velozes, barcos, mulheres e trajes luxuosos, Gianni Agnelli teve uma grande influência na moda masculina clássica. O designer Nino Cerruti apontou-o como um de seus maiores ícones da moda, ao lado James Bond e JFK, e ele até serviu de inspiração para a revista de estilo masculino The Rake.

Muhammad Ali

Flutue como uma borboleta, pique como uma abelha e vista-se como se fosse encontrar os avós conservadores de sua namorada pela primeira vez. Muhammad Ali pode ter sido conhecido por seu estilo de luta extravagante no ringue, mas quando se tratava de roupas, ele gostava de mantê-lo discreto e clássico. Ali foi um dos últimos atletas de uma época em que luta e roupas formais de bom gosto andavam de mãos dadas. Deus sabe que alguns dos melhores lutadores de hoje aguentariam tirar uma ou duas páginas de seu livro.

John F. Kennedy

A ideia do cool presidencial pode estar morta hoje, mas houve um tempo em que o líder do mundo livre poderia ter nos ensinado uma ou duas coisas sobre estilo. O visual polido, formal e conservador de JFK cativou o mundo e inspirou muitos homens preocupados com o estilo, incluindo os designers Thom Browne e Ralph Lauren. Não que fosse particularmente chamativo, mas não precisava ser. Era limpo, considerado e despretensioso. Sempre estiloso, mas nunca vistoso.

Yves Saint Laurent

A partir do momento em que Yves Saint-Laurent entrou na moda, começou a revolucioná-la. Ele se tornou o chefe da Dior aos 21 anos e salvou a casa da ruína financeira antes de abrir sua própria marca de mesmo nome e mudar a maneira como as mulheres se vestiam para sempre. Ele também sabia se apresentar e era famoso por seus óculos ousados ​​de aro de chifre e alfaiataria afiada.

Bob marley

O jeans duplo, o sportswear retrô, as camisas desabotoadas e até as ocasionais calças de couro. O estilo de Bob Marley era uma mistura de retalhos de coisas que, no papel, realmente não deveriam funcionar juntas, mas funcionaram. Por que eles funcionam? Porque todos estavam pendurados em Bob Marley, um homem cuja confiança e comportamento relaxado garantiam que tudo o que ele vestisse parecesse ter sido feito à mão apenas para ele.

Clark Gable

Era prática comum nas décadas de 1930 e 1940 que os atores usassem suas próprias roupas na tela. Digamos apenas que as produtoras da época estavam realmente fazendo valer seu dinheiro quando escalaram Clark Gable. O galã de Hollywood estava sempre imaculadamente vestido com jaquetas de ombros largos, calças de cintura alta, bigode fino e cabelos repartidos de lado, sua marca registrada. Sua masculinidade robusta foi contrabalançada perfeitamente pela elegância de seu traje perfeitamente ajustado - um 'lenhador em roupas de noite', como o departamento de marketing da MGM gostava de dizer.

Alain Delon

Alain Delon renunciou à famosa carreira em Hollywood porque não queria aprender inglês. Isso era indicativo de uma atitude laissez-faire que se estendia além de seu trabalho e em seu guarda-roupa. É quase como se Delon realmente não se importasse com o que vestia, o que, de alguma forma, fazia com que tudo o que ele vestia parecesse ótimo. As mangas estavam enroladas livremente, as camisas desabotoadas generosamente e tudo era feito com um ar de indiferença abrangente. Em outras palavras, ele personificava a própria essência do cool e ficava melhor em uma camisa aberta e shorts curtos do que a maioria de nós em um smoking e sapatos Oxford recém-engraxados.

Sidney Poitier

Amplamente considerado um dos maiores atores de todos os tempos, mas muitas vezes esquecido como um ícone da moda masculina. O estilo clássico discreto de Sidney Poitier permaneceu consistente ao longo de toda a sua carreira. Um terno simples com acessórios e uma gravata listrada era muitas vezes tudo o que ele precisava para ter uma boa aparência e sua habilidade de arrasar com um smoking o colocava lá com os homens mais bem vestidos de Hollywood.

Michael Caine

Óculos de armação em negrito, rolar pescoços , alfaiataria discreta e uma paleta de cores discreta; O guarda-roupa de Michael Caine dos anos 1960 foi uma aula magistral de minimalismo elegante e algo com que até os homens mais bem vestidos poderiam aprender uma ou duas coisas sobre moderação. Ele também era um fã do terno trespassado e tinha um talento especial para tirá-lo sem nenhum do entupimento associado.